近代美学入門 | 井奥 陽子

筑摩書房 2023年 ちくま新書
ソフトカバー 320ページ
新書判


- 内容紹介 -
「美は、美しいものにあるのか、感じるひとの心にあるのか」現代における美や芸術の”常識”は歴史的にどう成立したのか、平易な言葉で解説する。読書案内付き。

「美しい」とはなにか？
豊富な図版と話し言葉で、初学者にもわかりやすく解説。むずかしいと思っていた美学が、よくわかる！
勉強に役立つ読書案内付き。


- 目次 -
はじめに　
第1章　芸術――技術から芸術へ
１ 「建築は芸術か」　
２　本章のポイント　
３　アート＝技術（古代?中世） 　
3-1　アートは技術（学芸）の意味だった
テクネーとアルス／アルス・ロンガ、ウィータ・ブレウィス／発展――模倣の技術
3-2　文芸・音楽と絵画・彫刻・建築は別グループだった
自由学芸／機械的技術／絵画・彫刻・建築の位置づけ／アーティストとは誰か
3-3　美＝芸術ではなかった
４　アート＝芸術（近代以降） 　
4-1　「芸術」概念成立の土壌
新旧論争／詩画比較論／美術アカデミーの創設／文芸・音楽と絵画・彫刻・建築の共通点
4-2　新グループ「美しい諸技術」、そして「アート」へ
新しいグループ名の探求／ペローとバトゥー／発展　― 　 美しい自然の模倣／形容詞と複数形が抜けた「アート」／補足――日本語の「芸術」と「美術」
５　何が芸術で、何が芸術でないのか？
美しい諸技術には何が含められたか／芸術の条件――「?は芸術か」という問いをほどく／近代の「芸術」概念を相対化する

第２章　芸術家――職人から独創的な天才へ　
１ 「独創的な芸術家は世界を創造する」
２　本章のポイント　
３　芸術家をとりまく環境と作者の地位の変遷　
3-1　注文に従って制作する職人（古代?初期近代）
パトロネージによる制作／「作者」概念の不在／画家のサインから見る意識変化
3-2　独創的な作品を創造する天才（18世紀以降）
ギルドやパトロネージからの独立と芸術の公共化／模倣から表現へ（ロマン主義の芸術）／天才としての芸術家像／神格化された芸術家
４　芸術家にまつわる概念の変遷　
4-1　ジーニアスの人間化
ゲニウス（守護霊、守護天使）／インゲニウム（生得的な素質・能力）／ゲニウスとインゲニウムの混同
4-2　クリエイションとオリジナリティの人間化
神のクリエイション／芸術家のクリエイション／オリジナルとオリジナリティ
５　作者と作品の関係をどう捉えるか？
ケルン大聖堂にて／作者と独創性の偏重／近代的「作者」の乗り越え／「作者の死」のその先に

第３章　美――均整のとれたものから各人が感じるものへ　
１ 「美は感じる人のなかにある」　
２　本章のポイント　
３　美の客観主義（古代?初期近代） 　
3-1　美は幾何学の原理に従っていると考えられた
古代ギリシャ語の「美」／宇宙と美の原理としての数（ピュタゴラス）／幾何学者としての神（プラトン）／プロポーション理論／補足――複雑なものと単純なもの（多様の統一、光の美学）
3-2　人体のプロポーションを求めて
美しい身体の追求／古代ギリシャ・ローマの人体比例論／ルネサンスの人体比例論／補足――黄金比
４　美の主観主義（18世紀以降） 　
4-1　伝統からの離反
古典理論への疑義／プロポーション理論の否定（バーク）／主観主義と客観主義の狭間で（ヒューム）
4-2　客観主義との調停
道徳や味覚との類似（道徳感覚学派）／美の主観性と普遍性（カント）
５　美の概念とどのように付き合うのがよいか？　
美の自律性と唯美主義／芸術の自律性と「芸術のための芸術」／美は絶対的で自律的な価値か

第４章　崇高――恐ろしい大自然から心を高揚させる大自然へ　
１ 「崇高なものが登山の本質だ」
２　本章のポイント　
３　山に対する美意識の転換　
3-1　山は恐ろしく醜い場所だった（古代?初期近代）
危険で近づきがたい存在／崇拝と忌避の対象／神の罰としての醜悪な山（山岳論争）
3-2　登山による印象の変化（17世紀以降）
ペトラルカの登山／グランド・ツアー／理論と経験の衝突（バーネット）／歓喜に満ちた戦慄（デニス）／崇高概念との交叉
４ 「崇高」概念の転換
4-1　言葉の崇高（古代?17世紀）
文体としての崇高／ロンギノスの『崇高について』／ロンギノスの再発見と再解釈（ボワロー）
4-2　自然の崇高（18世紀以降）
自然体験とロンギノス『崇高について』のリンク／自然の崇高の確立（バーク）／人間理性の崇高さ（カント）／芸術に描かれた崇高な山
５　芸術は圧倒的なものとどのように関わることができるか？
崇高概念の復興と変容／現代アートと崇高（抽象表現主義）／描くことができないものに向き合う

第５章　ピクチャレスク――荒れ果てた自然から絵になる風景へ
１ 「絵になる景色を探す旅」
２　本章のポイント　
３　風景画とピクチャレスクの誕生　
3-1　風景画と「風景」概念
風景画の不在と登場／「風景」の誕生／クロードとローザの描く風景
3-2　ピクチャレスクの成立
ピクチャレスクの定義／不規則さによる多様性／構図による統一性／1の答え合わせ
４　ピクチャレスクの広がり（観光と庭園） 　
4-1　ピクチャレスク・ツアー
国内旅行の流行と観光産業の成立／風景のスケッチ／クロード・グラス／ピクチャレスクな人
4-2　風景式庭園への適用
庭園革命／風景式庭園とピクチャレスク
５　美や芸術は自然とどのように関わることができるか？　
風景の形式化と理想化／自然鑑賞の普及／自然を美しいものとして眺めること／芸術をとおして自然と向き合う

おわりに　
あとがき　
読書案内　
索引　


- 著者プロフィール -
井奥 陽子 （イオク ヨウコ） （本文）
日本学術振興会特別研究員。東京藝術大学美術研究科博士後期課程修了。博士（美術）。二松學舍大学、実践女子大学、大阪大学などの非常勤講師、東京藝術大学教育研究助手を経て現職。専門は美学・思想史、とくにドイツ啓蒙主義美学。著書に『バウムガルテンの美学――図像と認識の修辞学』（慶應義塾大学出版会、2020年）、共著に樋笠勝士編『フィクションの哲学――詩学的虚構論と複数世界論のキアスム』（月曜社、2022年）がある。